2017年6月26日 星期一

2017 ART FORMOSA 谷口顕一郎 維度的姿態 — 裂隙研究

金鐥( kintsugi ),是日本一種流傳已久的傳統技藝。這項技藝是使用生漆及金粉,修補破碎的名貴瓷器進而成為獨一無二的藝術品。瓷器鉆合的部份成為金黃色的裂紋,而這金色的裂紋則成為 谷口顕一郎( Ken' ichiro Taniguchi )創作的靈感來源。

藉由金鐥這些凹凸漫延的痕跡,谷口顕一郎在城市鄉鎮的角落裡發現了藝術精神和物質結合的文化現象,進而產生了他對凹痕(Hecomi)的深入研究與藝術的創作。

裂隙研究 / 維度的姿態
Altered in Different Shapes - 
Hecomi Study


(Hecomi)這些城市地表的缺陷隠喻著人類生活和城市互動之間所留下的歷史遺跡。每一道凹痕都有各自的文化訴說。被這種殘缺的美深深吸引的谷囗,因為父親身為地質學家的淵源,誘發出他更多對傳統工藝與城市記錄的生活連結,並在當代藝術的領域,開創了他在各國家的城市中,進行了限地製作( site - specific )的創作概念,並且依照各城市遺留的痕跡,進行了空間上的接軌。從錄像的影片記實,到平面跨域的切割,到立體可變換組合的雕塑,有形與無形的翻轉,谷口顕一郎正以另一種文化地域的記錄者身份,為藝術留存着他自己的痕跡。

2017 ART FORMOSA
台北松山文化創意園區
號倉庫 C04 

觀止堂 ADMIRA Gallery

VIP 06/29 1300 - 2130
Public opening 06/30 - 07/02  1100 - 1900







2017年6月22日 星期四

2017年4月14日 星期五

2017 Young Art Taipei - 李育城

常常在想,為何會如此缺乏存在於當下的感覺呢?明明身體確確實實的存在,眼下卻感到如此不真實。感覺是強烈的,存在卻是薄弱的,而創作作為一種生命狀態的擷取以示自身存在的證據,似乎是奏效的。曾經試圖以理性的角度處理這些感覺,用一種人類共有的視覺經驗闡述自身,倒不如直接而誠實的面對,即便他仍如此不明確,面對外在環境與自身的關係,究竟何以真實,仍然待解。

透過繪畫與絹印的過程而生產的扁平感正呼應著感受,現實中發生的虛擬感也一併的浮現其中,以速寫紀錄般進行繪畫,接著以絹印技術進行第二次的繪畫,壓縮了原有的筆觸使得畫面變得更為單薄,進而回應自身狀態,試著與外界的連結,創作作為一種紀錄的過程,或許將更接近真實。

YOUNG ART TAIPEI
李育城

2017. 0414 ~ 16
台北喜來登 975 房

觀止堂 ADMIRA Gallery